Ljudje

10 najbolj neverjetnih in spontanih umetnikov

Ko gre za umetnost, so mnenja deljena – nekateri je sploh ne razumejo in nimajo pojma, zakaj bi nekdo zanjo plačal toliko, drugi pa dejansko vidijo, kaj umetnik poskuša povedati. Umetnost je tako kot lepota v očeh opazovalca. Ko pa gre za umetnike same, mnenja niso zelo deljena. Precej splošno sprejeto je, da so umetniki ekscentrični in bolj ko je človek čuden, boljša je umetnost. 10 najboljših ekscentričnih umetnikov, zadolženih za umetnost.

1. Tracy Emin


Za začetek sodobna umetnica in tista, ki se je leta 1997 dvignila na vidno mesto in ob strani predstavila šotor z imeni svojih ljubimcev z naslovom "Vsi, s katerimi sem kdaj spala v letih 1963-1995" (rojena je bila leta 1960). , zato upajmo, da je bila prvih nekaj let povezava platonska). Dve leti pozneje je bila njena postelja, skupaj z umazanim perilom, razstavljena v Tateu, Emin pa je bil nominiran za Turnerjevo nagrado. Emin verjetno ne bo oporekal trditvam, da je v življenju, pa tudi v umetnosti, malo ekscentrična - njena biografija se je imenovala "Strangeland", kar je v prevodu "tuja dežela" in ima vrstico "tukaj sem, in .. .. nori, anoreksični alkoholik - lepa ženska brez otrok." Kdor jo je videl pijano psovati na televizijskih nastopih, se bo verjetno strinjal, da je malo nora. Vendar je kariero naredila iz ekscentričnosti in je zdaj profesorica risanja na Kraljevi akademiji v Londonu.

2. Pablo Picasso


Od rabljenih spodnjic do pionirja sodobne umetnosti. Picasso ima takoj prepoznaven slog in je bil eden od ustanoviteljev kubizma. Imel je tudi burno osebno življenje s številnimi dogodivščinami v dveh zakonih, nekatere z ženskami, 40 let mlajšimi od njega. Bil je tudi odkrit komunist, ki je prejel Stalinovo nagrado za mir in naslikal portret ruskega voditelja, na veliko nelagodje Leona Trockega, Picassovega prijatelja, ki ga je Stalin izgnal. Picasso se ni bal, da bi tako umetniško kot družbeno potisnil "okvir" in, kot se je zdelo, se ni bal nikogar, celo odgovarjal na Gestapo v okupiranem Parizu. Sprašujem se, kako bi se današnji umetniki spopadli s tem, da so jih nacisti zasliševali?

3. Banksy


Od vseh posameznikov na seznamu je le eden, o katerem ne vemo skoraj nič. Banksy je ulično ime za grafitarja, katerega delo zdaj ustvarja na tisoče funtov za srečne lastnike podjetij, katerih stene je poslikal izobčen umetnik. Vendar nima javne identitete in o osebi, ki stoji za umetnostjo, so znane le najbolj skočne podrobnosti. Pravijo, da je prišel iz Bristola in je bil v mladosti mesarski pripravnik, a tudi to je špekulacija. Leta 2010 je bil nominiran za oskarja za Exiting the Gift Shop in v redki javni izjavi dejal: "To je veliko presenečenje ... Ne strinjam se s konceptom podelitve nagrad, vendar sem pripravljen narediti izjemo za kdo sem. nominiran. Zadnjič, ko je bil v moji hiši gol moški, prekrit z zlato barvo, sem bil to jaz." Umetnik je tako muhast, da ni niti stopil naprej, da bi zahteval slavo ... res je ekscentrik.

4. Marcel Duchamp


Zdaj za bolj tradicionalno vrsto ekscentričnosti - ustvarjanje umetnosti iz stranišč. Francoski umetnik Marcel Duchamp se je specializiral za nekakšno 'najdeno umetnost', ki je pokazal kolesarsko kolo, lopato za sneg, stojalo za steklenice in najbolj znano pisoar. Poimenoval ga je "ready-made" in opisal svojo teorijo: "Moja ideja je bilo izbrati predmet, ki me ne bi pritegnil ne s svojo lepoto ne z grdoto. Da bi našel točko brezbrižnosti v mojem pogledu, vidite. "Torej, povprečni in neurejeni predmeti - če pogledate po svoji hiši, boste morda ugotovili, da imate tudi nekaj ready-made. Duchamp se je tudi prezirljivo skliceval na svoje kolege umetnike in opisuje njihovo delo kot "umetnost mrežnice" - umetnost, zasnovana le za ugajanje očesu na površinski ravni.

5. Damien Hirst


Ko smo že pri stvareh, ki so estetsko neprijetne, je tu Damien Hirst, ustvarjalec rezane in vložene krave. V filmu "Mati in otrok ločena" je bila prikazana krava in tele, ki sta bila razdeljena na pol in se kopala v formalinu, prvič pa se je pojavila na platnu leta 1993. Mrtve živali in zadrževanje tekočine so v Hirstovem delu tekoča tema, ki zajema dela, kot sta cel tigrasti morski pes v kovčku in gnita kravja glava, obdana z muhami (kar je bilo prepovedano zaradi strahu, da bi ljudem povzročilo bruhanje). Morda se zdi kot morbiden in depresiven lik, toda v 90. letih je še vedno našel čas za ironičnega mizoginija, saj je režiral Blurov video "Country House", ki je bil sestavljen večinoma iz velikih prsih žensk, ki tečejo naokoli v kratkih krilih. In manj ko govori o svoji glasbeni karieri v Fat Less, tem bolje ...

6. Van Gogh


Nekatere najvplivnejše in nadarjene umetnike so mučili tudi notranje. Van Gogh je bil postimpresionist, čigar dela danes veljajo za klasika, vendar je bil nekoč v veliki meri podcenjen in je pogosto trpel zaradi napadov duševne bolezni. Malo pred navideznim samomorom je zapadel v depresijo, ki se je pojavila šele, ko je slikal, nato pa je šel v stanje ekstaze. Vzponi in padci v depresiji so ga pognali v ekstremno akcijo, preden si je po prepiru s kolegom umetnikom Paulom Gauguinom leta 1888 odrezal dele ušesa in bil v kritičnem stanju poslan v bolnišnico. Gauguin je obiskal Van Gogha in dejal: "Njegovo stanje je slabše, hoče spati s pacienti, loviti medicinske sestre in se umivati ​​v vedru za premog." Umrl je dve leti pozneje in za seboj pustil več kot 2000 del.

7. Gilbert Proesh in George Passmore


Dejansko sta se umetnika, ki skupaj tvorita en ustvarjalni kolektiv, Gilbert Proesch in George Passmore, srečala na umetniški šoli St. Martin leta 1967 in šlo je za "ljubezen na prvi pogled" (po nekaterih poročilih sta se pozneje poročila) . So konzervativni tako v obleki kot v političnih pogledih in so izrazili ljubezen do Margaret Thatcher. Prej je bilo vse to v nasprotju s politiko tradicionalnih umetnikov socializma in protipolitičnim čustvom. Ljudje okoli njih se soočajo tudi s svojo precej osnovno izbiro teme, s telesnimi tekočinami na ogled in rasnimi besedami, natisnjenimi na fotografijah Azijcev, ki živijo na East Endu Londona s parom. Nekako jim je to prineslo številne nagrade in častne doktorate vodilnih univerz. Pojavila sta se rasizem in umazanija.

8. Andy Warhol


Od časa do časa se umetnost združi s preostalo pop kulturo in ustvari nekaj čudovitega. Evo, kaj se je zgodilo v šestdesetih letih prejšnjega stoletja, ko je tovarniški kolektiv Andyja Warhola združil umetnost in glasbo v kulturni eksploziji, ki je ustvarila ne le Warholove slavne pop art slike iz pločevink za juho, temveč skupine, kot so Velvet Underground in približno 75 filmov. prestrogo za splošno izdajo. V središču vsega je bil Warhol, umetniški genij in nadzornik vseh okoli sebe. Bil je množica polemik - katoliška devica, ki je ustvarila dela homoseksualne erotike, ki so preveč eksplicitna, da bi jih lahko prikazovali v galerijah. Bil je težka oseba, kljub temu so bili mnogi z njim in le redki so se mu približali. Umrl je leta 1987, a legenda živi.

9. Michelangelo


Še en umetnik, ki je morda bil gej, Michelangelo je utelešenje temperamentnega umetnika. Spal je v čevljih, redko je jedel ali pil, osebna higiena pa ga ni pretirano zanimala, dokler ni postalo nujno. Zanj je bila umetnost vse. Živel je neverjetno skromno, rekoč: »Ne glede na to, kako bogat sem bil, vedno sem živel kot revež«, svojim študentom pa je plačeval skromno plačo. Vendar se je njegova predanost izplačala, njegov strop je postal Sikstinska kapela, ki skupaj z Davidovo skulpturo velja za eno največjih umetniških del vseh časov. Preprosto ne izgleda kot najbolj preprosta oseba.

10. Salvador Dali


Končno še mojster nadrealizma, ki je bil, tako kot Warhol, obdarjen tudi s kopico polemik. Predan katoličan, se je razglasil za agnostika. Bil je komunist, a se je v španski državljanski vojni postavil na stran fašističnega voditelja Franca, slikal je portrete svoje vnukinje in mu pošiljal pisma podpore. Povsod je potoval s svojim ljubljenčkom ocelotom, celo na krovu ladje, in nekoč je Mii Farrow predstavil mrtvo miško v steklenici. Račune v restavracijah naj bi plačeval tako, da je risal fotografije na računih in držal peresa oboževalcev, ko je podpisoval avtograme. Njegova talilna ura in telefoni Lobster so mu naredili ime kot umetnika, vendar je njegova ekscentričnost zunaj njegovega dela tisto, kar zagotavlja, da se ga bo za vedno spominjal. In zelo bo zadovoljen - navsezadnje je to oseba, ki je rekla: "Vsako jutro po prebujanju doživim največji užitek: biti Salvador Dali." skromen? št. Navdihujoče? Odgovor pritrdilen. genij? mogoče. Nepozabno? Vsekakor.

Priporočamo ogled:

Če komaj čakate, da uresničite svoje sanje o učenju risanja, potem je ta serija video vadnic tisto, kar potrebujete za prvi korak.