Različne ocene

10 italijanskih renesančnih umetnikov, ki bi jih morali poznati vsi

Italijansko renesanso (italijanska renesansa) zaznamuje obdobje velikih kulturnih sprememb v Evropi, v obdobju od XIV-XVI stoletja. Iz tega obdobja je nastala plejada znanih italijanskih umetnikov, ki so občudovali in vsemu svetu pokazali lepoto narave in človeškega telesa. Oglejmo si torej 10 najbolj znanih mojstrov italijanske renesanse.

1. Raphael Santi

Raphael Santi (vsem poznan kot Raphael) se je rodil v Urbinu Giovanniju Santiju, dvornemu slikarju. Mladi Raphael je svoje vajeništvo začel na dvoru, kjer so ga navdihnila dela velikih umetnikov, kot sta Andrea Mantegna in Piero della Francesca. Raphael je bil tudi učenec Pietra Perugina, njegova zgodnja dela pa odražajo vpliv njegovega učitelja, predstavnika italijanske renesanse. Med letoma 1500 in 1508 je Raphael deloval v osrednji Italiji in je bil znan po svojih upodobitvah Madon in portretov. Leta 1508 ga je papež Julij II prosil, naj okrasi papeške sobe v Vatikanu, kjer je dokončal svoja najboljša dela, kot je "Atenska šola" v Stanzi della Senyatura.


"Santi"

2. Leonardo da Vinci

Dela Leonarda da Vincija pogosto veljajo za poosebljenje humanističnih idealov v času italijanske renesanse. Leonardo da Vinci je bil mojster različnih umetniških oblik, vendar je slavo pridobil zaradi svojih slik. Leonardo je bil nezakonski otrok florentinskega notarja in kmečke ženske. Mladi fant je oblikoval svoj slog med študijem v ateljeju florentinskega slikarja Andrea del Verrocchia. Žal je danes na voljo le 15 njegovih slik, med njimi "Mona Lisa" in "Zadnja večerja" - dve najbolj prepoznavni in posnemani deli.


Mona Lisa. Muzej Louvre

3. Michelangelo

Tako kot njegov sodobnik Leonardo da Vinci je bil Michelangelo mojster različnih umetniških področij, najpomembnejše je bilo seveda slikarstvo. Vatikanska Sikstinska kapela hrani nekatere najbolj impresivne freske v zgodovini zahodne umetnosti: umetnikove upodobitve devetih prizorov iz Geneze na stropu in Poslednje sodbe na oltarni steni umetnika. Michelangelo je freske na stropu kapele dokončal v približno štirih letih, kompozicija obsega več kot 500 kvadratnih metrov in vključuje najmanj 300 slik. To izjemno umetniško delo je v prihodnjih letih nedvomno vplivalo na številne baročne dekoraterje.


Strop Sikstinske kapele

4. Sandro Botticelli

Drug slikar, ki pripada slavni florentinski šoli, je Sandro Botticelli. O njegovi mladosti je malo znanega, očitno je, da je bil učenec Fra Filippa Lippija, navdih pa so ga navdihnile monumentalne slike Masaccia. Graciozna slika Madone z otrokom, zgodnjerenesančnega mojstra Botticellija, pa tudi njegove slike na oltarnih stenah, slike v naravni velikosti so postale znane že za časa njegovega življenja. Najprej je znan po dveh delih, ki prikazujeta mitološke prizore - "Rojstvo Venere" in "Pomlad" - obe sliki sta shranjeni v galeriji Uffizi v Firencah.


"Rojstvo Venere"

5. Tizian

Tiziano Vecellio, znan kot Tizian, je bil največji beneški slikar 16. stoletja. Tizian je znan predvsem po svoji sposobnosti uporabe barv in njihovih odtenkov - enako je obvladal veščino risanja portretov, pokrajin, mitoloških tem in verskih tem. Kot najstnik je sodeloval z uglednimi beneškimi umetniki, kot sta Giorgione in Giovanni Bellini. Slikal je tudi za kraljeve po vsej Evropi, vključno s španskim kraljem Filipom II. V svoji karieri je Tizian naslikal portrete mnogih najpomembnejših osebnosti svojega časa, od papeža Pavla III. do svetega rimskega cesarja Karla V.


"Avtoportret". Narodni muzej Prado

6. Tintoretto

Naslednji na seznamu vodilnih italijanskih slikarjev renesanse je Jacopo Robusti (Comin), znan pod vzdevkom Tintoretto (njegov oče je bil barvar ali po italijansko tintore). Združil je uporabo Tizianove barve in dinamiko Michelangelovih oblik. Za njegovo delo so značilne obsežne teme, kot je njegovo delo "Zadnja večerja". Za sliko je značilna iznajdljivost, učinkovita osvetlitev – igra svetlobe in sence ter uporaba gest in gibov telesa v dinamiki. Zaradi svoje strasti do dela in impulzivnega risanja si je Tintoretto prislužil še en vzdevek: II Furious.


"Avtoportret"

7. Masaccio

Masaccio je pustil neizbrisen pečat v svetu slikarstva, čeprav je bilo njegovo življenje kratko - umrl je pri 26 letih. Rojen leta 1401, je s svojo spretnostjo ustvarjanja dinamičnih podob in gibov ter znanstvenim pristopom k perspektivi pomembno prispeval k slikarstvu. Pravzaprav ga mnogi štejejo za prvega velikega slikarja italijanske renesanse in inovatorja moderne dobe slikarstva. Na Masacciovo delo so vplivala dela kiparja Donatella in arhitekta Brunelleshija. Žal so se v našem času ohranila le štiri dela, katerih avtorstvo ne postavlja vprašanj, druga dela pa so nastala v sodelovanju z drugimi umetniki.


Freska "Čudež s statirom"

8. Domenico Ghirlandaio

Domenico Ghirlandaio je bil vodja velike in produktivne delavnice v Firencah, v kateri sta bila tudi njegova dva brata. V njegovem ateljeju so se preživljali številni, pozneje znani umetniki, med njimi Michelangelo. Zgodnjerenesančni slikar je zaslovel s svojimi podrobnimi zapleti, ki so pogosto vključevali vodilne osebnosti tistega časa – na primer je zapisoval sodobno florentinsko družbo. Najpomembnejše naročilo je prejel od papeža Siksta IV., ki ga je poklical v Rim, da bi poslikal Sikstinsko kapelo.


"Klic prvih apostolov"

9. Andrea del Verrocchio

Morda ste opazili, da je Andrea del Verrocchio že omenjen na našem seznamu. Imel je izjemen vpliv na uspešne slikarje italijanske renesanse. Med njegovimi učenci so bili že omenjeni Botticelli, Ghirlandaio in celo Leonardo da Vinci. Njegovi pokrovitelji so bili vplivna družina Medici, predstavniki Beneške države in občinskega sveta Pistoie. Vsestranski umetnik je izdelal številne skulpture. Znana je samo ena umetniška stvaritev, ki jo je podpisal Verrocchio: oltarna stena v katedrali v Pistoji. Kljub temu se njegovi delavnici pripisujejo številne druge slike.


"Kristusov krst"

10. Giovanni Bellini

Giovanni Bellini, rojen v družini umetnikov, skupaj z očetom Jacopom in bratom Gentilejem, je popolnoma spremenil slikarstvo v beneški regiji. Z uporabo čistih barv in mehkih prehodov je Bellini uspelo ustvariti bogate odtenke in poudarjeno senčenje. Te barvne inovacije so močno vplivale na druge slikarje, kot je Tizian. Bellini je mnogim svojim delom dodal prikrito simboliko, ki jo običajno pripisujejo severni renesansi.


"Madonna na travniku"

Priporočamo ogled:

Če komaj čakate, da uresničite svoje sanje o učenju risanja, potem je ta serija video vadnic tisto, kar potrebujete za prvi korak.