Od skrivnostnih 30.000 let starih skalnih poslikav do Katedrale uma Jacksona Pollocka, nam priznani umetnostni kritik in kritik Jonathan Jones pripoveduje o svojih najljubših umetninah in kje jih videti. Kaj mislite, da bi se uvrstilo med 10 najboljših?
Leonardo Da Vinci - "Fetus v maternici" (Fetus v maternici) 1510-13
• kraljeva zbirka, grad Windsor (kraljeva zbirka, grad Windsor)
Leonardo na kratko prikaže človeško stanje – pravzaprav je njegova upodobitev maternice podobna pravi viseči školjki. Ta del razkriva naš pravi izvor. Pred petsto leti je ta izjemni umetnik in znanstvenik lahko vsakomur prikazal natanko neznano skrivnost, čudež, ki ni nekaj religioznega, ampak biološkega. Leonardo Da Vinci človeštvo predstavlja kot naravni fenomen. Zame osebno je to najlepše umetniško delo na celem svetu.
Caravaggio - Usekovanje glave svetega Janeza Krstnika 1608
Caravaggio opisuje grozljiv trenutek na dvorišču zapora. Krvnik že drži pripravljen nož, da lahko prereže rezilo vzdolž tetiv in kože Krstnikovega vratu. Na desni v oknu lahko vidite silhueto, ki prav tako opazuje proces. Okoli groba tema. Smrt in človeška krutost sta v tej mojstrovini dobesedno prikazani. Neverjetna razsežnost in temačnost dela zajame nas in naše misli.
Rembrandt - Avtoportret z dvema krogoma (Autoportret z dvema krogoma) 1665-9
• Kenwood House, London (Kenwood House, London)
Ne, ne gledaš ti Rembrandta, on te gleda. Z avtoriteto genija, s pogledom pretekle generacije in moralno resnostjo, iz te jesenske mojstrovine, nas gleda Rembrandt. Zdi se, da prodre v dušo in začuti vsako čustvo opazovalca. Ne bojim se reči, da je kot Bog. Rembrandt je eden najresnejših piscev slik, saj ima izjemno moč, da iz vsakega, ki se pojavi pred njim, naredi usmiljenega prosilca na pravičnem sodišču.
Skalno slikanje v Chauvetu - (pred približno 30.000 leti)
• jama Chauvet-Pont-d'Arc, Ardche, Francija (Ardeche, Francija)
V Chauvetu so opazili konje iz kamene dobe.
Kdo bi lahko upodobil tako nepredstavljivo realistične živali? Nimamo dovolj znanja, da bi določili imena piscev teh portretov, saj takrat še ni bilo pisanja. Edino, kar lahko naredimo, je domnevati. Morda je konje upodobila ženska, morda moški ali otrok - žal tega ne bomo nikoli izvedeli. Toda po drugi strani lahko z zaupanjem trdimo, da je Homo sapiens (Homo Sapiens) - starodavna vrsta človeka, resnično želel pustiti svoj pečat na tem svetu. Portret konj je dokaz nenehnega, intelektualnega in estetskega razvoja človeka.
Jackson Pollock - ena: številka 31, (1950)
• MoMA, New York (Muzej moderne umetnosti, New York)
Umetnost Jacksona Pollocka je še vedno skrivnost našega časa. Poskusite sami razložiti, kako lahko z nepazljivim mahanjem s čopičem po platnu ustvarite nekaj zares lepega in ima globok pomen? Pollockovo sliko lahko primerjamo s solo predstavami Charlieja Parkerja ali Jimija Hendricka, imajo enako poljubno obliko improvizacije, a kljub temu dosegajo ogromno enotnost umetnosti in človeka. Za Pollocka je bila ta enotnost opazna za kratek čas, a je kljub temu uprizoril čudovite slike. Če govorimo posebej o tem delu, potem je to prava katedrala uma.
Velazquez - Las Meninas 1656
• Prado, Madrid (Prado, Madrid)
Mirno lahko rečemo, da stojite na mestu, kjer sta nekoč stala kralj in kraljica pred zborom služabnikov. Če natančno pogledate, lahko vidite, da sam Velazquez slika portret kraljevega para. Infanta s spremstvom dvorjanov in pritlikavim zabavljačem se je zbrala pred monarhom. V ozadju je viden minister ali morda sel. V bližini je ogledalo, v katerem se sveti odsev kralja in kraljice. Ta slika je večplastna in izraža veliko različnih pomenov, Las Meninas je neposredna podoba nenavadnosti v našem svetu.
Picasso - Guernica
• Reina Sofia, Madrid (Queen Sofia, Madrid)
Sprva je Picasso nameraval upodobiti svoj protest proti bombardiranju Guernice, starodavne prestolnice Baskije, s strani Hitlerjevih zračnih sil med špansko državljansko vojno. Trideset let pozneje, potem ko je Picasso napisal Les Demoiselles d'Avignon, mojstrovino modernistične kulture, je njegov kubistični slog obogatila mitologija in poezija, ki jo je izdalo nadrealistično gibanje. Nanj je vplivalo tudi delo Raphaela Santija, in sicer slika "Ogenj v Borgu", ki je postala čudež človeške umetnosti 20. stoletja.
Michelangelo - Sužnji (1519-34)
• Akademska galerija, Florene (Akademska galerija, Firence)
Michelangelo je začel izdelovati ujetnike ali sužnje za grob papeža Julija II., vendar niso bili nikoli dokončani. Na splošno je največja nedokončana mojstrovina na svetu, vključno s kipi Umirajočih in uporniških sužnjev v Louvru ter kipom Mojzesa v zadnji, bolj ali manj dokončani različici grobnice, ki je bila na koncu zgrajena v Rimu. Seveda Michelangelo ni nehal delati iz lenobe. To je bila njegova osebna, estetska izbira. Tragična, nedokončana zgodba teh ujetnikov, ko se poskušajo izvleči iz okov grobega kamna, je izraz človekovega stanja, podoben le slavnemu Shakespearovemu liku - Hamletu.
Partenonske skulpture (447-443 pr.n.št.)
• British Museum, London (British Museum, London)
Partenonske skulpture antične Grčije so v Britanskem muzeju v Londonu. Dolgi marmorni friz, kolosalno zlomljeni kipi grških bogov, nore rezbarije na doprsih kentavrov, ki se borijo proti ljudstvu, ki jih je lord Elgin odstranil z atenske Akropole pred dvema stoletjema, so danes znani kot predmeti razprav in polemik – kar je žalostno, saj smo moramo razumeti, kaj gledamo na genialna dela. Večina mojstrovin starogrškega kiparstva nam je znana le zaradi prisotnosti njihovih rimskih kopij. To je največja zbirka nečesa resničnega, resnično lepega: sama virtuoznost, ki je ustvarila idejo o "klasiki". Oglejte si na primer padlo žensko, ki je navdihnila Keatsovo Odo grški boginji Urn, katere obleka nenavadno spominja na slike Leonarda Da Vincija. Umetniško, izven prepirov, ne gre nič bolje, kot je zdaj.
Paul Cezanne - Mont Saint-Victoire (1902-04)
• Philadelphia Museum of Art (Museum of Art in Philadelphia)
Cezannov izjemen pogled je bleščeča vrsta obotavljanja in ponovnega razmišljanja. Intenzivnost njegovih misli in pogledov, resnost njegovega uma, ki poskuša razumeti bistvo ovire pred njim, je ena najbolj mobilnih in odkritih bitk v zgodovini umetnosti. Od tod sta kmalu prišla kubizem in abstrakcija. Toda tudi če Cezanneove raziskave ne bi pripeljale nikamor, bi ga to uvrstilo med največje umetnike na svetu.
Priporočamo ogled:
Če želite uresničiti svoje sanje - naučiti se risati - bo ta serija video vadnic zagotovo koristna.
