Crazy House Studio je eden izmed velikih fantov animeja.
V desetletjih svojega poslovanja so izdajali uspešnico za uspešnico, od grozljivk do komedije, od romance do akcije.
Vedno znova so se izkazali kot prava izbira za priredbe, ki nikoli ne prizanašajo s podrobnostmi in so vedno pripravljeni izpolniti ambicije izvirnega umetnika.
In imajo prekleto dobre rezultate.
Če iščete več Studio Madhouse v svoji anime dieti, vam bo všeč ta seznam njihovih največjih del, ki jih uvršča vse – zato se pripravite, saj bo to veliko dela!
40. Claymore
Claymore je akcijski festival gore, postavljen v srednjeveški svet.
Yome so ljudožderke pošasti, ki lahko spremenijo svoj videz. V vaseh povzročajo opustošenje in uničenje, zato je bil Claymore ustvarjen za spopadanje z njimi. Tisti, ki so se spremenili v Claymores, prevzamejo napol Yoma DNK v sebi, kar jim daje večjo moč in okretnost na račun njihove človečnosti.
Serija spremlja Claire, Claymore z več človečnosti kot njene sestre, ko odkrije pokvarjenost človeštva, Yoma in Claymore pa gresta dlje, kot sta mislila.
39. Kemonozume
Kemonozume je eno od zgodnjih del Masaakija Yuase: Romeo in Julija med ljudmi in pošastmi.
Pravzaprav je malo podobno Claymoreju.
Le da Kemonozume daje prednost romantiki, komediji in drami pred akcijo.
Umetnost je čudna in ekspresivna, z veliko osebnosti in hitre animacije, ki je primerna za smešne zaplete. Vsekakor skriti dragulj, vreden ogleda.
38. Btooom!
Sakamoto je NEET, ima nestabilen odnos z mamo, ne najde službe in nima prijateljev.
Eden njegovih edinih dosežkov so njegove vodstvene sposobnosti v video igri Btooom! je nekaj, kar obžaluje, ko se nekega dne zbudi na zapuščenem otoku, ki mu je naloga, da se do smrti bori v kraljevski bitki s tistimi okoli njega.
Zdaj so njegove igralske sposobnosti preizkušene v praksi; vendar mora za preživetje še razviti socialne veščine in aktiven odnos.
Žal o tem animeju še ni dokončnega zaključka.
Toda to je hitra in privlačna dramatična grozljivka z veliko akcije in odličnimi kavlji.
37. Moja ljubezenska zgodba!
V tem animeju izvemo, da je velikanski, gorili podoben Takeo Gouda, pravzaprav mehka srčka z intenzivno romantično stranjo.
To pride do izraza, ko spozna prav tako plašno in nežno Rinko Yamato, dekle krotke in čudne narave, nasprotno od njegove.
Skupaj razvijeta ljubezensko zgodbo. Preostanek šova pa so njihovi poskusi, da bi se sprijaznili s svojo negotovostjo in intimnostjo.
Je ganljiv roman s prijetnimi občutki in briljantnimi produkcijskimi vrednostmi. Veliko ljudiobožujem Moja ljubezenska zgodba!
36. Šola mrtvih
Highschool of the Dead je nesramno neumna, vključuje Romerove podobe harema ecchi anime, postavljene v zombi apokalipso.
Od odkrito absurdne akcije do eklektičnega kitarskega dela zvočnega posnetka je to muhast inčudovito zabavno 12 epizod neumnosti.
Kljub izjemni količini oboževalcev je Highschool of the Dead še vedno zabavno gledati zahvaljujoč briljantni produkciji in lahkotnemu pristopu k pripovednemu smislu.
35. Dekle, ki je skočilo skozi čas
Bilo je težkone slišali za Dekle, ki je skočilo skozi čas pred nekaj več kot desetimi leti.
Vendar pa se je zdaj nekoliko umaknil zaradi priliva anime filmov in priljubljenih serij, ki so bile izdane v 2010-ih.
Vendar je to še vedno zabavna zgodba o potovanju skozi čas z očarljivimi liki in odlično osrednjo moralo.
Njegov vpliv še ni bil v celoti realiziran, saj sem trdno prepričan, da je vplival na številne anime filme, ki so izšli po njem.
34. Boogiepop Phantom
Boogiepop Phantom je igra možganskih grozljivk, prežeta z demenco in z vintage občutkom, ki se ni postaral niti dneva.
Oblike likov so tukaj odlične, vsak je videti ekspresiven in edinstven. Zgodba je vedno zapletena in vas sprašuje, kaj se dogaja.
Poudarek je na zvočnem oblikovanju in zvočnem posnetku, saj sta oba filma prelivala v estetiko VHS iz 90-ih, ki je kot nalašč za pripovedovanje zgodb.
33. Spomini
Spomini je film, sestavljen iz treh izrazito razdeljenih delov, od katerih vsakega režira drugačen kritično priznani režiser.
Prvi del, Magnetna vrtnica,nedvomno, najbolj impresivno. To je vesoljska grozljivka v slogu Ridleyja, ki se dogaja v zapuščeni vesoljski postaji. Dva inženirja odkrijeta zapuščen dvorec in kmalu izkusita psihološke učinke stavbe.
Drugi del, Smrdljiva bomba, se vrti okoli uslužbenca laboratorija, ki po nesreči poveča svoje vetrove, zaradi česar postane strupena grožnja mestu, ki ga mora vlada zapreti.
Točno tako izgleda.
Tretji del, Cannon Fodder, se vrti okoli mesta, polnega s topovi. In fant, ki ne želi nič drugega kot postati topnik kot njegov oče.
Vsekakor vredno ogleda, če so vam všeč skriti ezoterični zakladi.
32. Nebeški poljub
Paradise Kiss, ki ga je ustvarila ista ženska kot Nana, spremlja Yukari, preprosto dekle, ki je po naključju vstopilo v svet mode.
Člani umetniške akademije Yazawa želijo nič drugega kot to, kar ji Yukari modelira. Ampak ona ne ve, kako.
Preostali del animeja sledi njenemu raziskovanju joseija skozi živahno podzemlje modne industrije in je prežet z istimi zrelimi temami, zaradi katerih je Nana postala tako posebna.
31. Brez igre - brez življenja
Sora in Shiro sta brata in sestre. NEET, ki nimajo nobenih ambicij ali talentov, razen njihove neverjetne ekipne igre.
Nekega dne prejmejo e-pošto s ponudbo za igranje šaha, kjer so teleportirani v drug svet, ki ga vodi igre. Zakon se skozi igre podpira na vse načine in nenadoma Shiro in Sora lahko uspeva kot še nikoli v svojem svetu.
Ta anime ima presenetljivo živahen umetniški slog z ostrimi rožnatimi obrisi, ki dajejo tej estetiki nekakšen čarobni pop, ki jo resnično loči od drugih isekajev.
Brez dvoma, vredno ogleda.
30. Črna laguna
Bokuro Okajima je japonski poslovnež srednjih let, ki mu je dolgčas živeti na Tajskem, v kraju kriminala in prestopništva, kjer se vedno počuti na robu.
Vendar mu je v službi slabše.
Ko ga skupina plačancev v Črni laguni ugrabi zaradi neuspešnih pogajanj, ga sprejmejo v svoj red.
Sledi filmska eksplozija uspešnice, v kateri se Bokuro trudi sprijazniti z nasilnim življenjem kriminalca.
Eno od klasičnih del "Nore hiše", čeprav je epizodni format utrujajoč. Ima pa veliko zanimivih likov in neverjetno zvočno podlago.
29. Igralka tisočletja
Eno najbolj podcenjenih del Satoshija Kona, to je čudaški dokumentarec o Chiyokiju Fujiwari: izgubljenem idolu kina Shouwa Era, ki je padel v temačnost.
Film zajema življenje v manj kot uri in pol ter meša metafiktivne pripovedne elemente s sanjskim vzdušjem. Vse za pripovedovanje zgodbe o življenju, resničnosti in simbiotičnem odnosu med igralcem/igralko in liki, ki jih igrata.
28. Mavrica
Rainbow se odvija v Šounanski posebni reformni šoli, avtoritarni akademiji za tiste, ki se soočajo s kazenskimi obtožbami.
V eni celici je nastanjenih šest najstnikov. Tam srečata Sakuragija, starejšega brata, ki jim obljubi, da jih bo varoval, dokler ne prestajajo kazni.
Skupaj se borijo proti krivičnim in krivičnim mehanizmom njihovega zapora skozi prizmo sil.
To je edinstven in čustven anime z veliko srčnostjo in zrelimi podtoni.
27. Lovec na vampirje D: Poželenje po krvi
Glavni junak D je danpil, ki se je rodil očetu vampirju in človeški materi. In posvetil se je iztrebljanju vampirjev.
Prosili so ga, naj poišče kraljevo Charlotte Elbourne in jo zaščiti pred bitji, ki ji grozijo, da ji škodijo.
Ta anime je podcenjena umetniška mojstrovina z briljantnim vzdušjem in umetniško režijo, ki ohranja preprosto pripoved v gibanju. Vampire Hunter D: Bloodlust je vsekakor vreden ogleda.
26. Shigurui
Dva borca iz obdobja Edo se bosta spopadla: enoroki Fujiki Gennosuke in slepi Irako Seigen.
Potegnejo meče, napadejo, mi pa se vrnemo na pot pred turnirjem ...
Preostanek serije gradi na njihovih bojih, prikazuje njihove cilje in ambicije ter zakaj ne dovolijo, da jih nič ustavi pri doseganju zmage – niti krvave, brutalne smrti.
To je temen anime z depresivnim razpoloženjem in vzdušjem, ki se nabira in dosega vrhunec. Shigurui je počasna preobrazba v eksplozijo.
25. Akagi Mahjong Legend
Akagi je pameten, skrivnosten najstnik. Vstopi v temen brlog, poln igralcev mahjonga, ki tekmujejo z velikimi zneski na kocki.
Po naključju na koncu tekmuje kot pooblaščenec za drugega igralca, ki ima 3 milijone jenov dolgov.
Akagi je tudi hazarder z neverjetno močno nagnjenostjo k igranju na srečo in prevzemanju tveganj. Pridi in pomisli, kaj?
Tako kot One Outs in drugi animeji pozneje na tem seznamu je tudi Akagi vznemirljiv za gledanje od začetka do konca. In vedno mi gre na živce.
Vsaka minuta je napeta. Torej, ko se serija konča, se skoraj počutiš kot timoram pritisnite gumb "naslednja serija".
24. Agent paranoje
Satoshi Kon je svoje talente le redko prenašal na televizijo namesto v filme. Toda želel bi, da ne bi, ker agent za paranojoveličasten .
Zajema družbeno grozo z obarvanostjo demence, po kateri so kinematografske ponudbe znane, a vse v seriji, epizodnem paketu.
In ima odličen in nepozaben zaplet.
Res je malo animejev, kot je Paranoia Agent, in ga lahko priporočam skoraj vsem.
23. Beck: Mongolian Chop team
Obstaja veliko animejev o skupini prijateljev, ki poskuša to narediti.
Ampak Beck je zagotovo moj najljubši.
Ima odlično sinhronizacijo z alternativnimi različicami zvezdniškega japonskega punk rocka, pa tudi vrsto dobro napisanih likov, od katerih se vsak spopada s svojimi težavami.
Protagonist Tanaka išče svoj "jaz". In išče razumevanje svoje osebnosti, vzame v roke kitaro in posluša glasbo.
Ta serija je preprosta, polna dih svežega zraka.
22. En izhod
One Outs je miselna vojna anime, postavljena na bejzbolsko igrišče.
Sledi Tokuchiju, brezobzirnemu čudežu v športu, ki je tekmoval v igri One Outs: intenzivnem in tekmovalnem spin-offu baseballa.
Vendar igrajo z velikanskimi vložki: vsakič, ko Tokuchi vrže žogo, zasluži 5 milijonov jenov.
In vsakič, ko zgreši, izgubi 50 milijonov jenov.
To je živčni in adrenalinski športni anime z nenehno spreminjajočim se zapletom.
Liki odlično služijo svojemu namenu, vložki pa nenehno naraščajo.
Zaradi tega je ta ura zanimiva za ljubitelje bejzbola, hkrati pa tudi ena najboljših animejev o igrah na srečo.
21. Kaiba
Brez dvoma je Kaiba eno najbolj edinstvenih del Masaakija Yuase – in to veliko pove glede na Yuasin raznolik portfelj čudnih in ekscentričnih animejev.
Gre za postmoderno raziskovanje sebe, spominov in človeške soodvisnosti, raziskano skozi zahodni umetniški slog, ki spominja na Disneyja ali Osamuja Tezuko.
Ne izgleda takonobenega drugega animeja .
Resnično globok in zrel filozofski potop vase, ki si zasluži več priznanja. Ne zanemarite, vendar pričakujte počasen in čudovit tempo z veliko vznemirljivih lastnosti.
20. Poletne vojne
Summer Wars je eno najbolj vsestranskih del Mamoruja Hosode.
To je zgodba o družini, ki se vrti okoli virtualne resničnosti, imenovane OZ, mesta, kjer se ljudje družijo in živijo sekundarna življenja.
Nekega dne se Kenji Koiso znajde v svetu skrivnostnih besedil in spletnih bitk, ki lahko vplivajo na resnični svet, medtem ko se na njuni družinski zabavi skuša pretvarjati, da je zaročenec svoje ljubezni.
Je zabavno, umetniško čudovito in dosledno zabavno.
19. Tokijski botri
Tokyo Godfathers je še eno delo Satoshija Kona.
Vendar ta pripoveduje preprostejšo in bolj koristno zgodbo o treh brezdomcih, ki so za božič dodeljeni skrbeti za otroka, ki ga najdejo v smetnjaku.
To se začne noč divjih norčij, ko iščejo svojo mamo in med tem naletijo na skrivnostno pot nad svojo neobstoječo plačo.
Ta anime je čustven, duhoven film s toplim središčem kljub temnim temam, ki se jih dotika.
Tokijski botri so še en primer izjemne sposobnosti Satoshija Kona, da zrelo razume ljudi in jih realistično upodablja skozi animacijo.
18. Hellsing Ultimate
Kot boste videli z ostalima dvema vnosoma nižje na tem seznamu, je bil Hellsing Ultimate Madhouseov poskus predelave animeja, ki ga ni dokončal drug studio.
In to storijočudovito , z desetimi 40-minutnimi epizodami, ki ponujajo krvavo, absurdno, komično in grozljivo zgodbo s filmskim videzom.
Allucard je eden najbolj agresivnih protagonistov medija. In Ultimate je več kot manga.
17. One Punch Man
Ko je izšel, je bil One Punch Man kulturni fenomen.
Tudi moj starejši brat ga je gledal in nikoli ne gleda animejev.
To je parodija na žanr superheroja, v katerem lahko protagonist z enim samim udarcem premaga vsakega sovražnika. Animacija, umetniška režija in zvočno delo so vrhunski - res visokokakovosten anime.
Prav tako se ne zanaša preveč na svoj osrednji trik. Namesto tega želi ustvariti gost svet, poln smešnih likov, da bi zgodbo potegnil naprej.
Še posebej prva sezona - tista, ki jo vodi Studio Madhouse - je izjemna, saj je le dve leti po izidu Attack on Titan ustvarila nov razcvet v skupnosti animejev.
16. Tehnolyze
Texhnolyze je v bistvu "Cyberpunk Nihilizem: Anime".
To je dolgočasno in mračno raziskovanje samega sebe skozi ukrivljeno in temno spodnjo stran propadajoče futuristične metropole.
Sledimo Ichiseju, boksarju, ki premočno zamahne za srečo in začne na ulicah krvaveti niz, potem ko je izgubil roko in nogo.
Ton je popoln, z odlično kakovostjo produkcije in usmerjenostjo. Preverite, če želite biti žalostni ali se počutite prazni!
15. Paprika
Paprika je podobna Začetku, vendar skozi izkrivljeno lečo Satoshija Kona.
Tukaj je bistvo: DC Mini je zmogljiva naprava, ki uporabniku omogoča, da se potopi v sanje druge osebe. Ko torej izgine, ga tisti, ki stojijo za njim, panično iščejo.
Sledi živo uničenje zidov med resničnostjo in fikcijo.
Je zelo ustvarjalna in vsebuje ekscentrično in edinstveno glasbo, ki vam bo ostala v spominu še leta.
14. Rdeča črta
Ustvarjanje Redline je trajalo sedem let mukotrpnega dela.
Pripoveduje preprosto zgodbo o nezemeljski medgalaktični dirki brez kakršnih koli pravil in sledi vozniku JP, drznemu ženskarju, ki je odločen zmagati na dirki za vsako ceno.
Vsak prizor je neverjeten v detajlih in domišljiji, saj vsebuje na stotine različnih tujih okolij in bitij ter izjemno animacijo.
Vse to je poudarjeno z zvezdniškim zvočnim posnetkom in zvočno zasnovo, ki zmoreta visokoenergetski tobogan filma.
13. Modra literatura
Modra književnost je priredba šestih znanih japonskih kratkih zgodb štirih različnih avtorjev: Osamu Sazai, Ango Sakaguchi, Natsume Souseki in Ryuunosuke Akutagawa.
Vsako izmed njih animirajo tudi različni ugledni umetniki.
Ningen Shikkaku pripoveduje temno in depresivno zgodbo o samomoru in anomiji.
Nato "Sakura-no-Mori-no-Mankai-no-Shita" pripoveduje o ekscentrični grozljivi romanci med žensko in gorskim razbojnikom.
Tudi Kokoro: zgodba dveh ljudi in različnih načinov, kako živita in vidita svet.
Hašir, Melos! prikazuje podobno zgodbo med moškima in napetim odnosom med njima.
Nato Kumo no Ito, ki prikazuje zločinca, ki se poskuša znebiti preganjanja in krivde.
In končno je tu Jigokuhen, posvečen umetniku, ki ga je naročil zlobni kralj.
Vse neverjetno, in to je malo znana in žal pozabljena klasika iz Madhousea.
12 Kaiji: Ultimate Survivor
Kaiji je živčen.
Govori o moškem, ki se je nenadoma spoznal za krivega velikega dolga in je bil pozvan, da igra na krovu ladje za nezakonite igre na srečo.
Ko je tam, Kaiji vstopi v svet prevare, umikanja, prevare, strategije in volje, saj spozna, da ima talent in ne ve, kdaj naj se ustavi.
Kaiji je tako napet, kot je lahko anime, vložki pa se z vsako epizodo povečujejo do zadušljivih višin.
Vse to poudarja edinstven, popolnoma prilegajoč se umetniški slog in moteč zvočni posnetek, zaradi česar si ga morajo vsi ljubitelji anime miselnih iger obvezno ogledati.
11. Parazit
Ko parazitska življenjska oblika poskuša nadzorovati Shinichija, ne more doseči njegovih možganov in je ujeta pod komolcem.
Ko se naslednje jutro zbudi v šolo, najde oči in usta pritrjena na roko; to bitje, ki se imenuje Migi, je zasnovano tako, da prevzame človeštvo skupaj z drugimi predstavniki svoje vrste.
Brez vsakršne izbire tvorijo malo verjetno in vznemirljivo družbo, da bi se zaščitili pred drugimi bitji, ki jih želijo videti mrtve.
Parasyte je zabavna grozljivka s preprostim, a učinkovitim filozofskim moralnim središčem.
Zvočni posnetek vključuje dubstep in elektroniko za vrhunce ter občasno klavir za čustvene trenutke. To je eden najboljših sodobnih filmov Madhouse in nepozaben primer telesne groze.
10. Kraj izven vesolja.
Marie ne želi nič drugega kot raziskovati svet in vedno sanja o nedostopnem kraju.
Ko sreča dekle po imenu Shirase, ki se je odločila odpotovati na Antarktiko po izginotju njene matere, Mari izkoristi priložnost.
Njuni načrti so navdušili še dve dekleti - Yuzukija in Hinato - in kmalu so se štiri odpravile na nepozabno pustolovščino.
Njihovi dizajni likov in animacije so čudoviti, obstaja pa tudi nekaj zvezdniških in dih jemajočih okoljskih zasnov.
Vsaka epizoda je iskreno doživetje vse do vrhunskega finala.
9. Popolna modra
To je morda mojstrovina Satoshi Kona.
Popolna modra, ki je izšla leta 1998, je triler o parasocialnih odnosih in težavah slave.
Potem ko je zapustila pop skupino CHAM!, se Mima odloči za igralsko kariero. Vendar se ne zaveda, kako obsedeni so nekateri njeni oboževalci, zlasti en moški, ki noče verjeti, da je zapustila CHAM!… Kmalu odkrije, da je njena nova kariera veliko bolj intenzivna in stresna, kot je mislila.
Sledi raztapljanje zidov med resničnostjo in fantazijo, fikcija pa nenehno posega v Mimin um.
Seveda ima zvezdniško animacijo in umetniško režijo. Dokazuje pa tudi odlično poznavanje zvočnega oblikovanja in režije.
Perfect Blue je odličen anime film vseh časov za vse, ki so navdušeni nad idoli.
8 Parada smrti
Parada smrti poteka v baru, ki predstavlja Limbo.
Vsak dan vstopita dva človeka brez spomina na svoje življenje in se morata soočiti v barski igri (biljard, pikado, karte, twister), da ugotovita, ali sta obsojena na nebesa ali pekel.
To je presenetljivo pretresljiva in filozofska oddaja s presenetljivo kratkim trajanjem, sestavljena iz zapletenih razmišljanj o morali in vrlini v smislu "objektivne pravičnosti", zaradi katerih se sprašujete o vsaki epizodi.
Vse to spremlja nabor zanimivih likov – bolj ali manj barskega osebja –, ki za epizodnimi prizori skrivajo ganljiv zaplet, ki doseže vrhunec v čustvenem finalu.
7. Galaktični tatami.
Končno pridemo do velikega dela Masaakija Yuase.
Po univerzitetni izkušnji osamljenosti in vase, Watashi spozna, da je zapravil nekaj najpomembnejših trenutkov svojega življenja.
Na srečo se ta srčni zlom spremeni v priložnost, ko ga vrnejo v čas v svoj prvi dan in dobijo priložnost, da poskusi vse znova.
Galaksija Tatami je nenavadno, a človeško raziskovanje življenja v sedanjem trenutku in ulov dneva, raziskovanje človeka z obžalovanjem, ki mu daje še eno priložnost v življenju.
Animacija in likovna zasnova sta odlična, nenehno gibljiva in smešna, a hkrati sposobna vzbuditi trenutke nežnih čustev. Z vizualnim ekspresionizmom dokazuje Yuasin izrazit čut za človeštvo in posameznika.
Obvezen ogled za vsakega oboževalca čustvenega, a zrelega animeja in to je ena mojih najljubših produkcij vseh časov.
6 Fullmetal Alchemist: Brotherhood
Po izgubi matere Al in Ed poskušata človeka preobraziti, da bi jo vrnila - Ed izgubi levo nogo, njegov mlajši brat pa telo.
Da bi ohranil Alovo dušo pri življenju, Ed žrtvuje svojo desno roko, da bi jo pritrdil na svoj oklep.
FMA: Bratstvo jim sledi tri leta pozneje v iskanju filozofskega kamna, legendarne naprave, ki naj bi prekršila zakon enakovredne izmenjave.
Verjetno najbolj ocenjen anime vseh časov, pripoveduje jedrnato in jedrnato zgodbo o premagovanju poskusov in napak z odločnostjo in učenjem brez kakršnega koli polnila.
Fullmetal Alchemist: Brotherhood je eden največjih, najčistejših in najbolj premišljenih animejev, kar so jih kdaj naredili. In zasluži si vsesplošno pohvalo.
Seveda se lahko včasih zamahne, toda naslednja epizoda takoj pobere stvari; to je kot nalašč čustev in akcije, ki doseže vrhunec s čudovitim koncem.
5. Chihayafuru
Chihaya nima lastnih ambicij, v atletiki je precej dobra, a je ne navdihuje.
V mladosti spozna Arata Wataya, novega študenta, ki je bil izključen zaradi njegove čudne osebnosti in ljubezni do Karute, tradicionalne japonske igre s kartami, katere pravila uporabljajo izključno japonsko poezijo.
Navdušuje jo Arata, njegova ambicija in Karuta kot šport.
Hitro naprej do glavnih dogodkov Chihayafuruja in Chihaya je najstnik; Arata je odšla že zdavnaj in njun skupni prijatelj Taichi je njen najbližji prijatelj, čeprav jo vidi kot več kot prijateljico in to želi dokazati prek Karute.
Verjetno eden izmed najbolje izvedenih ljubezenskih trikotnikov, kar sem jih kdaj videl, ki zajema (v času pisanja) tri sezone hiperstiliziranega navdušenja in strasti.
To je hudičevo navdušenje, saj turnirji služijo kot odlični trenutki za dietetično pripovedovanje zgodb, pa tudi za vrhunske elemente nabora.
Vsi liki so lepi, dinamični in realistično upodobljeni, vsi se ukvarjajo s svojimi demoni ... a jih veže ljubezen do navidez neškodljive in hitro bledeče starodavne igre s kartami.
To je tako ljubezensko pismo do nečesa, kar bi sicer lahko bilo pozabljeno, ki svetu seznanja z majhnim športom, ki ima lahko veliko pomena.
4. Pošast
Potem ko je sprejel moralno motivirano odločitev, da bo rešil življenje mladega fanta, namesto da bi pomagal županu, je dr. Tenma izgnan in degradiran, zaročenca in sodelavci pa ga zapustijo.
Leta pozneje, šele s trdno odločenostjo, da se je pravilno odločil, da ga spremlja, dr. Tenma odkrije nekaj groznega o fantu, ki ga je rešil:fant je zdaj serijski morilec sprevrženi po naravi in vzgoji.
Preobremenjen z odgovornostjo in travmo, se dr. Tenma odloči vzeti stvari v svoje roke in raziskati situacijo.
Toda policija ga vidi kot bolj sumljivega tekmeca za grozljive dogodke, ki se dogajajo okoli njega.
Monster je popolnoma vrhunsko izveden in predstavlja 74. epizodo odlično prirejenega trilerja. Resnično nikoli ne izgubite svojega zvezdniškega tempa ali občutka identitete.
Pri Monster je veliko za všeč, od umetniške režije, vzete naravnost iz mange, do odlične glasovne igre (v japonščini in angleščini), ki prodaja vsebino oddaje za odrasle.
To je edinstveno. Skoraj enkraten triler, ki bi si ga želel več.
3. Nana
Dve dekleti, Nana Komatsu in Nana Osaki, se po naključju srečata na vlaku.
Po pristanku pozabita izmenjati podrobnosti. Toda oba končata v istem dnevu odprtih vrat in si prizadevata pridobiti nepremičnino.
Po premisleku se odločita, da si delita prostor.
Tako se je začela zgodba dveh popolnoma različnih deklet. To je zvezdniški Josei, z nekaj surovimi in običajno nevidnimi (za anime) dramatičnimi točkami zapleta, ki ga nenehno pritegnejo.
Zvočna zasnova je, tako kot liki, vedno v harmoniji s pripovedjo, polna osebnosti in šarma, ne glede na to, kako srce parajoča je vsebina.
Kot veliko animejev v teh dneh, si želim, da bi bilo več, ker je Nana nedokončana mojstrovina.
2. Death Note
Nisem si mogel pomagati. Death Note je morda eden najbolj znanih, najbolj gledanih in obravnavanih animejev, ki so jih kdaj naredili.
Ampak on si zasluži to mesto.
Za razliko od mnogih menim, da je skozi celotno igro fantastičen, subverziven in dosledno privlačen, a hkrati zadovoljiv v smislu pripovedovanja zgodb.
V tem detektivskem trilerju mačke in miši med dvema genijem na nadnaravnem Japonskem so vse storjene napake običajno škodljive, s smrtonosno vzročno zvezo.
Animacija je odlična, z umetniškimi deli naravnost iz mange (in zato izgleda enako dobro). Toda nič se ne more primerjati z njegovim slavnim in veličastnim zvočnim posnetkom.
Veliki orkestri, harfe, klavirji, violončela; je glasba, ki spremlja duhovno bojišče.
Resnično eden najboljših animejev vseh časov.
1. Lovec x Hunter
Hunter x Hunter, tako kot Fullmetal Alchemist: Brotherhood, uspe povedati jedrnato shounen zgodbo, postavljeno v raznoliko poseljen domišljijski svet.
onnapolnjena šarm in značaj, ki združuje tako lahkotne kot temne trenutke s popolno in občutljivo lahkotnostjo.
Zvočna podlaga je očarljiva in primerna ter poudarja hitro dogajanje ali raziskovanje, ki se dogaja na zaslonu.
HxH je tako užitek gledati. In uspel je izpostaviti več povsem različnih, a kanonično odmevnih lokov, ki pomagajo, da nikoli ne zastarijo.
V njegovi legendarni seriji 148 epizod mi ni bilo nikoli dolgčas. In rad bi jedel še eno sezono!
To je po mojem mnenju dokončni projekt Crazy House, ki vključuje nekaj njihovih največjih umetniških gibov v veliki in vseobsegajoči zgodbi.
